《扬子晚报》：南艺钱为副教授谈儿童美术兴趣培养

钱为：要让孩子在画画中感受到快乐

　　由扬子晚报、南京市教育局中小学学习力研训中心、日升教育主办的“家长大学堂”第五讲，日前在南京举行。来自南京艺术学院设计学院公共艺术系的副教授钱为博士,从培养孩子美术兴趣的角度出发，阐述了家长要“让孩子自己学会快乐”。南京市中学学习力研训中心主任谷力博士、日升教育张相中校长、小学生领袖训练营学生家长，以及《扬子晚报》读者300多人现场聆听。

钱为副教授谈美术兴趣培养

家长大学堂听众爆满

　　讲座现场

　　孩子画画，是在释放看到和感受到的东西

　　钱为博士，毕业于俄罗斯列宾美术学院雕塑系，师从俄罗斯著名雕塑家格里沃伊等，在南京新街口的华侨广场、熙南里等地广场上，竖立着他的雕塑艺术作品。钱为教授告诉大家，自己和妻子都是高校美术教育者，作为孩子家长，很希望孩子对美术感兴趣。不过，在培养孩子美术兴趣上自己第一步做的，是让女儿从美术学习中感受到一种快乐。

　　钱为博士说：“在很多人眼中，孩子学习美术可能简单理解为画画，其实美术是涵盖范围很广的概念。美术首先是美的追述，是营造美的一种技术和方式。”他认为，成人和孩子看待美术的角度是不一样的。在成人眼中，一般觉得是与世俗的、现实的、功利性的东西有关系，比如油画、雕塑、建筑工程等，都是围绕商品经济来的。但是在孩子眼中是完全不一样的，他们心中的美术就是无拘无束的学画，去释放他们看到的和感受到的东西，从中获得一些满足和成就感。

　　有人认为自己的孩子没有什么美术天赋，其实刚出生的孩子天赋是一样的，只是有些孩子在接触过程中受到了干扰，有些孩子受到了保护和鼓励。家长是孩子的第一位教师，孩子的兴趣和家长有密切的关系。所以家长要去发现、去引导孩子，这样对孩子的影响是很深远的。

　　苹果的创始人乔布斯，他对艺术史非常感兴趣，也非常有研究，他曾经回到母校对毕业生做一个报告，提了三个方面的问题。第一个就是他的出身，第二个是他从大学退学后如何去学习艺术。第三个就是他创建苹果的过程。他说如果没有学习艺术，没有学习排版和平面设计等，可能就不会有苹果的某些设计。如果一个人既掌握了艺术又掌握了科学，他才是真正能拥有未来的人。

　　美术启蒙，不要责怪孩子在墙上乱画

　　钱为博士指出，启蒙孩子的美术兴趣要注意：宽容、鼓励和支持。怎么理解宽容呢？孩子从小不会讲话，不能跟别人交流，能反映他想法的就是画画，孩子能画出某些东西，是头脑里想到的东西，所以不要限定孩子的形式和方法，不能规定要用什么笔什么纸在什么地方画，家长反而要提供更多供孩子表达的方式，充分发挥自己的想象力和手动能力，达到心灵手巧。

　　钱为博士告诉家长，孩子画画要多给予鼓励，不要责怪孩子画得不对，不要责怪孩子在墙上乱画，给孩子充分的空间和时间，孩子就会自信，就会突破。美术是要让人愉悦，有神圣的美，庄严的美等等，快乐就是美。此外，家长还要多支持。孩子纯粹的涂鸦也好，玩泥巴也好，不要干涉孩子。同时给孩子充足的资料来源，给孩子看合适的范本，选大师的作品。大师的画都是长期的生活和阅历的积累，蕴含了丰富的人生哲理。

　　我们成人可能觉得毕加索的画不好看，可孩子就很喜欢。毕加索曾经讲过：“我是在花毕生的经历，企图恢复孩童时期的感觉。”说明人的美感是与生俱来的，艺术的魅力就在于无国界，无种类，人和动物有时也能产生共鸣。我国著名的美术教育家丰子恺的作品很有孩子味，手笔、主题和形式孩子都很喜欢。

　　外出旅行，引导孩子欣赏美术作品

　　钱为博士希望家长们带孩子出去旅行多选择到一些博物馆和文化古迹去。让孩子看成人作品。家长带孩子外出，也需要做功课，在情节性、故事性、趣味性中，引导孩子进入美术的殿堂。

　　情节性，可以告诉孩子作者是在什么情况下创作的作品，而不是讲述意义和目的。画画其实和写文章是异曲同工的，作家是通过文字表达自己的感受，画家和雕塑家是要用形象来表达自己的感受。

　　故事性，就是家长可以从作品本身的故事来讲，比如它从哪儿来，经历了哪些故事，这些深入简出的过程就容易听得懂。趣味性，是故事本身有趣和讲法有趣，任何一部史书都无法还原历史，所以我们每个人都是历史的作者，这样就有无数种角度和方法来解释绘画雕刻等。

　　梵高的《割耳朵后的自画像》就有个故事，梵高邀请艺术家高更来阿尔同住，起初他们相处愉快，但随着梵高病情反复，两个艺术家却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵高无法阻止，亦无法抑制自己的激动，竟割下自己的右耳。艺术是反映人真实的本性和灵魂，家长这样给孩子讲故事，打动了孩子，孩子也爱上艺术作品。

　　走出家门，到大自然中去寻找艺术

　　钱为博士在俄罗斯生活多年，他告诉大家俄罗斯的生活氛围比较宽松，小孩也比较放松。他们的小孩教学很简单，比如上生物课就会到自然博物馆，上音乐课就会到歌剧院。到自然中去上，孩子就无拘无束，学习状态就不一样，才能去创造，让自己的想象力得到充分的发挥。

　　以色列也有特殊的办法，让孩子很小的时候从高处跳下，但是落下时，父母却不伸手接住孩子，这样做就是告诉孩子在任何情况下都要有防备心理，不能太指望他人，所以犹太人在困难的情况下都能够生存下来。

　　达芬奇是一位爱在大自然寻找灵感的大师。他是画家，还盖教堂，从事着工艺设计，包括民用和军用。他还是解剖学家，自己创造了心脏修复手术。这个人可以说无所不能，很了不起。《蒙娜丽莎》的故事，就可以让孩子进行了解，而全世界研究这幅画的人也是不计其数。达芬奇的一生中有一万多份手稿，比尔盖茨收藏最多。如果说达芬奇是机械文明的先驱，那比尔盖茨就是一个数字化的先驱，他们是两个划时代的人，是影响人类生活和生存方式的关键人物。

　　现场互动

　　家长：我家孩子现在上小学五年级，很喜欢画画，不过学习成绩不冒尖，准备让孩子走艺术的路。现在有些孩子到了高二抓美术就行了，我家孩子现在是不是可以不学？

　　钱为博士：现在很多人觉得学习艺术的，是文化知识学不好的，这是不对的。历史上能够将艺术学好的人，文化知识和科学知识都不在常人之下。真正的艺术家应该有强大的文史哲的支撑。现在有些孩子到了高三，突击学习画画，考什么就画什么，有些真的进入艺术院校了，要画的时候什么都不会了。

　　建国后美术教育体系是来自于苏联，我们在接受外国经验的时候存在一个问题，就是急功近利，主要表现在断章取义，舍本逐末，这就是我们的通病。美术设计是对物的创造，工艺设计就是造物的活动，那既然是造物的活动，我们的基础就是要知道这个物是个什么形态的，这才是最重要的基础。有些孩子喜欢拆东西、装东西，这不仅仅是科学的探索，也是对造物的探索。在生活中，家长要引导孩子留心看到的物件。

　　在观察的时候，不仅仅是观察某个物体怎么结构，还要观察同一个物体在不同的状态下有什么区别。比方说打开天窗，早上和晚上有什么不一样，阳光灿烂时怎么样的，下雨的时又是怎么样的。所以观赏是艺术家必须的基本素质，这个素质达到职业化的话，就可以向职业的艺术家迈进。