设计学院陶瓷工作室引进无烟柴窑

　　“雨过青天云破处，这般颜色做将来”。

　　2013年的暑期，在陆斌教授的带领下，设计学院陶瓷专业师生放弃假期，不畏辛苦，耗时一个月成功搭建无烟柴窑，该柴窑由日本著名陶艺设计师日下部正和先生研究设计，是当前最先进的柴窑之一。高温酷暑，钻进密不透风的窑炉里设计搭建，其中的困难可想而知。然而正是师生们的执着与坚持，设计学院陶瓷专业得以拥有更加完善的制作体系，教学内容得以丰富，对陶器的烧制有了更广阔的实验平台。

　　为何名为“柴窑”？据资料显示，中国陶瓷历史悠久，宋代素有柴窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑“六大名窑”之称。柴窑是中国五代十国时期“后周的官窑”，位居“六大名窑”之首，中国古代窑工素有“片柴值千金”的说法。据明代《博物要览》记载，柴窑瓷器“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”。古诗形容柴窑瓷器为“雨过青天云破处，这般颜色做将来”。但明代以后，柴窑开始绝迹，中国至今未发现柴窑的窑址，也没人见到过完整的柴窑器物，柴窑在后世的记载中消失，中国古代“六大名窑”逐渐演变成了“五大名窑”。将新的教学设备取名为“柴窑”，除了以柴为生火原料的寓意外，师生们或许还寄托了一份对抢救濒临失传的古代官窑制瓷技艺，推动古代官窑陶瓷艺术、传扬陶瓷文化的信念在其中。

　　据青年教师张威介绍，柴窑烧成的陶瓷艺术品与一般的电窑，瓦斯窑的不同之处在于木柴燃烧所产生的的灰烬和火焰可以直接窜入窑内，在胚体上产生自然落灰的现象，色泽温暖，层次丰富，质地粗犷有力，与一般华丽光亮的釉有极大的不同。烧制过程中，火焰跳窜在胚体上留下火痕，观赏者在使用时能够细细端倪其中变化，带来鉴赏的趣味。柴烧具有随机性的特点，产生意外的美感，以及因为胎土略粗而无法清晰的原色标志，散发出一种质朴、浑厚、古拙的美感。然而，柴窑的火候与温度完全依赖人工控制，需要制作者的细心掌握，耗费人力物力巨大，但是它朴拙自然而有韵的风格却让柴烧艺术家们为其着迷而投入庞大心力去追求。

　　据悉，在搭建完成柴窑后，顺应日前人们追求实用、本真的趋势，设计学院陶瓷工作室还将引进苏打窑和盐烧窑。学生记者专门采访了几位陶瓷专业同学，他们纷纷表示要珍惜学院为他们提供的硬件设施，努力掌握好烧制技术，创作出更多精美、富有艺术有价值的好作品。（设计学院记者团）

柴窑

搭建过程

搭建过程

搭建过程

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